Sekilas tentang Debussy

Achille Claude Debussy lahir pada tanggal 22 Agustus, 1862 di St-Germain-en-Laye, Perancis. Ia adalah yang tertua dari lima bersaudara. Ayahnya, Manuel-Achille Debussy, mengelola sebuah toko cina dan memiliki waktu keras membuat memenuhi berakhir. Debussy mulai mengambil pelajaran piano pada usia tujuh dan masuk ke Konservatorium Paris (sekolah seni rupa) di Paris, Perancis, pada usia sepuluh. Instruktur dan siswa sesama diakui bahwa ia memiliki bakat, tapi mereka pikir beberapa upayanya untuk menciptakan suara baru yang aneh. Pada tahun 1880 von Nadezhda Meck, yang telah membantu dukungan komponis Rusia Peter llich Tchaikovsky (1840-1893),


Berbagai pengaruh musik
Pada tahun 1884 Debussy memenangkan Prix de Rome, sebuah kompetisi untuk komposer, untuk kantata nya (sebuah puisi mengatur musik) Anak Hilang. Sementara di Roma, Italia, pada tahun berikutnya, ia menulis bahwa salah satu dari beberapa hal yang membuatnya lupa betapa ia merindukan Paris adalah studi tentang Jerman Richard komposer Wagner (1813-1883) opera Tristan und Isolde. (Debussy kembali ke Paris pada 1887.) Tidak bertahun-tahun kemudian Debussy mengecam keras Wagner, tapi ini lebih terkait dengan drama Wagner dari musiknya. Meskipun Debussy mencemooh karakter dalam Parsifal Wagner, dia secara terbuka memuji musik. Sepanjang hidupnya Debussy terpesona oleh kekayaan gaya Wagner, meskipun ia biasanya opera pilihan yang kurang mencolok.
Debussy juga sangat dipengaruhi oleh gamelan Jawa, yang ia lihat dilakukan di Paris World Exposition tahun 1889. Ini orkestra, dengan ragam lonceng, gong, dan xylophone (instrumen terdiri dari serangkaian bar kayu yang catatan suara yang berbeda bila dipukul dengan dua palu kecil), menghasilkan serangkaian efek lembut dan irama yang Debussy dicintai. Tahun-tahun antara 1890 dan 1900 membawa unsur-unsur gamelan ke dalam bermain dengan orang lain sudah ada dalam gaya Debussy dan menghasilkan jenis baru yang sehat. Penyelesaian proses ini sekitar tahun 1900 dapat berfungsi sebagai garis pemisah karya dari sebelumnya tahun-Ariettes oubliées (1888), Prelude à l'Après-midi d'un faune (1892; Sore dari faun), dan String Quartet (1893)-terdiri dari orang-orang selama periode matang Debussy.
Matang periode
Pertama Debussy skala besar bagian dari masa dewasa nya, nocturne untuk orkestra (1893-1899), diproduksi ketika ia bekerja di opera hanya selesai, Pelléas et Mélisande (1894-1902), berdasarkan sebuah drama oleh Maurice Maeterlinck ( 1862-1949). Publisitas seputar kinerja pertama Pelléas pada tahun 1902 dibuat Debussy angka (menyebabkan perselisihan) yang paling kontroversial musik di Prancis, orang-orang baik mencintai musik nya atau membencinya. Pelléas adalah karya kunci kehidupan kreatif Debussy; kata-kata dan tindakan opera lulus seolah-olah dalam mimpi, tapi mimpi itu dipenuhi dengan perasaan yang kuat dari ketakutan. Debussy menambah perasaan dengan musik yang sebagian besar tenang, dengan ledakan dilemparkan yang mengungkapkan teror yang mendasarinya.
Pada 1904 Debussy meninggalkan istrinya lima tahun, Rosalie Texier, untuk tinggal bersama Emma Bardac, seorang wanita yang memiliki jumlah uang yang layak dan siapa ia akhirnya akan menikah. Debussy menjadi lebih produktif setelah ia tidak lagi harus khawatir tentang bagaimana ia akan mendapatkan uang. Selama tahun ini ia menulis beberapa karya paling abadi: La Mer (1905) dan Iberia (1908), baik untuk orkestra; Images (1905), Corner Suite Anak (1908), dan dua buku dari Préludes (1910-1912), semua untuk solo piano.
Kemudian tahun
Potongan Debussy dari tahun-tahun berikutnya menunjukkan perubahan tertentu dalam gaya. Mereka memiliki daya tarik lebih segera dan lebih sulit untuk pendekatan. Munculnya komposer lain juga menyebabkan menurunnya minat karya-karyanya. Nya balet JEUX, terakhir dan paling rumit skor orkestra nya, pertama kali dilakukan pada tanggal 15 Mei 1913, adalah semua tapi lupa setelah (1882-1971) Ritus balet Igor Stravinsky itu Spring keluar pada 29 Mei. Debussy mungkin membenci kedatangan komposer muda itu di tempat kejadian, tapi ia mengagumi karya Stravinsky dan bahkan digunakan Stravinsky tertentu seperti elemen dalam En blanc et noir (1915) dan Études (1915).
Ketika Debussy terdiri karya-karya ini, dia sudah menderita kanker terminal. Ia menyelesaikan hanya tiga dari kelompok yang direncanakan dari enam buah "untuk berbagai instrumen" (1915-1917) sebelum meninggal di Paris pada 25 Maret 1918

Sekilas tentang antonio Vivaldi

Masa kecil
[[File: San Giovanni Battista di Bragora Venezia.jpg | thumb | 250px | Gereja mana Vivaldi dibaptis: San Giovanni Battista di Bragora, [[Castello, Venice | Sestiere di Castello]], Venice]]

Antonio Lucio Vivaldi dilahirkan di [[Venice]], ibukota [[Republik Venesia]] pada 1678. Dia adalah [[dibaptis]] segera setelah kelahirannya di rumahnya oleh bidan, yang menyebabkan kepercayaan bahwa hidupnya entah bagaimana dalam bahaya.Meskipun tidak diketahui secara pasti, baptisan langsung kemungkinan besar karena baik untuk kesehatannya yang buruk atau gempa bumi yang mengguncang kota itu pada hari itu. Pada trauma gempa, ibu Vivaldi mungkin telah didedikasikan dia untuk imamat Walter Kolneder,'' Antonio Vivaldi:. Dokumen kehidupan dan karya'' (Amsterdam: Heinrichshofen yang Verlag, Wilhelmshaven, Locarno, 1982), 46 . resmi gereja Vivaldi baptisan (ritual yang tetap selain baptisan itu sendiri) tidak terjadi sampai dua bulan kemudian Michael Talbot,'' Vivaldi'' (London:. JM Dent & Sons , Ltd, 1978), 39 .

Orang tua Vivaldi adalah Giovanni Battista Vivaldi dan Camilla Calicchio, sebagaimana dicatat dalam daftar San Giovanni in Bragora. HC  Robbins Landon,'' Vivaldi: Suara'' Baroque (Chicago: The University of Chicago Press, 1991)., 15 Vivaldi memiliki lima saudara kandung: Margarita Gabriela, Cecilia Maria, Bonaventura Tomaso, Zanetta Anna, dan Francesco . Gaetano Michael Talbot,'' Vivaldi'' (London: JM Dent & Sons, Ltd, 1978)., 37 Giovanni Battista, seorang tukang cukur sebelum menjadi pemain biola profesional, diajarkan Antonio bermain biola, dan kemudian melakukan tur Venice memainkan biola dengan putranya. Dia mungkin mengajarkan pada usia dini, dilihat dari pengetahuan yang luas musik Vivaldi di usia 24 saat ia mulai bekerja di Ospedale della Pieta Karl Heller,'' Antonio Vivaldi:. Imam Merah Venice'' (Hong Kong:. Amadeus Press, 1997), 41 Giovanni Battista adalah salah satu pendiri'' Sovvegno dei musicisti di Santa Cecilia'', sebuah asosiasi musisi Michael Talbot,'' Vivaldi''. (London: JM Dent & Sons, Ltd, 1978), 36 .

Presiden'' Sovvegno'' adalah [[Giovanni Legrenzi]], seorang komposer dari Baroque awal dan'' maestro di capella'' di [[StBasilika Markus]]. Ada kemungkinan bahwa Legrenzi memberikan Antonio muda pelajaran pertamanya dalam komposisi.Luxembourg sarjana Walter Kolneder telah dilihat dalam karya liturgi awal'' Laetatus sum'' ([[Ryom Verzeichnis | RV]] Anh 31, yang ditulis pada 1691 pada usia 13) pengaruh gaya Legrenzi itu. Ayah Vivaldi mungkin telah menjadi komposer dirinya sendiri: tahun 1689, sebuah opera berjudul'' La Fedeltà sfortunata'' diciptakan oleh seorang Giovanni Battista Rossi, dan ini adalah nama dimana ayah Vivaldi telah bergabung dengan Sovvegno di Santa Cecilia:  Karl Heller,'' Antonio Vivaldi: Imam Merah Venice'' (Hong Kong: Amadeus Press, 1997), 40 "Rosso" adalah bahasa Italia untuk "Merah", dan akan disebut warna nya. rambut, suatu sifat keluarga.

Kesehatan Vivaldi adalah bermasalah. Gejala-Nya, strettezza di petto'''' ("sesak dada"), telah ditafsirkan sebagai bentuk asma. ini tidak mencegah dia dari belajar bermain biola, menyusun atau mengambil bagian dalam kegiatan musik, meskipun tidak menghentikannya dari bermain alat musik tiup. Pada 1693, pada usia 15, ia mulai belajar untuk menjadi seorang imam. HC Robbins Landon,'' Vivaldi: Suara'' Baroque (Chicago: The University of Chicago Press, 1991), 16 Ia ditahbiskan pada tahun 1703, berusia 25.. Dia segera dijuluki'' il Prete Rosso'', "Imam Merah", karena rambut merahnya Marc Pincherle,'' Vivaldi:. Genius dari'' Baroque (Paris: WW Norton & Company, Inc , 1957), 16. Tidak lama setelah pentahbisannya, pada 1704, ia diberi penangguhan hukuman dari merayakan [[Misa Kudus]] karena ia sakit. Vivaldi hanya mengatakan massal sebagai imam beberapa kali. Dia tampaknya telah ditarik dari tugas imam, tetapi ia tetap seorang imam.

Sekilas tentang web2 yang berhubugan dengan musik

Banyak sekali web2 yang berhubungan dengan musik setidak-tidaknya alamt2 tersebut sudah ada di blog ini sebelumnya namun di sini saya menjelaskan lebih jauh lagi tentang web2 tersebut, yang pertama adalah:
Zebrakeys.com, web ini lengkap dengan latihan dan cara membaca not, memainkan, maupun trik2 tertentu untuk dapat menguasai musik lebih dalam dan jauh lagi.
Musicteacher.com di web ini anda akan menemukan segudang pembelajaran tentang musik, baik cara klasik maupun cara singkat, disini juga anda dapat main game yang berhubungan dengan musik dst.
Madahbakti.com, di web ini anda dapat menemukan lagu2 not angka dari suara sopran Alto Tenor maupun bass dan juga suara sopran 1 maupun alto 2 dan masih banyak lagi yang lain, disamping itu anda juga dapat menemukan syair2 dalam bahasa indonesia maupun bahasa lain( english)
Kidung.com, di web ini anda akan menemukan syair2 yang sangat banyak tentang lagu rohani baik dalam bahasa indonesia maupun english beserta chord2 yang mendukung anda memainkan di dalam alat musik( keyboard)
itu dulu... lain kali ditambah... semoga bermanfaat bagi pembaca,.....

Sekilas tentang Johan Pachelbel

Johann Pachelbel (lahir di Nürnberg, 1 September 1653 – meninggal 9 Maret 1706 pada umur 52 tahun) adalah seorang komponis Barok berkebangsaan Jerman. Ia banyak menghasilkan musik keagamaan maupun sekuler, dan sumbangsihnya terhadap perkembangan choral prelude dan fugue menempatkannya sebagai salah satu komponis zaman Barok pertengahan terpenting. Karyanya yang paling terkenal adalah Kanon dalam D, satu-satunya kanon yang ia gubah. Selain itu, beberapa karya lainnya yang terkenal adalah Chaconne dalam F minor, Toccata dalam E minor untuk organ, dan Hexachordum Apollinis, sekelompok variasi keyboard.

Sekilas tentang karawitan

Karawitan Sekar ==

Karawitan Sekar merupakan salah satu bentuk kesenian yang dalam penyajiannya   lebih mengutamakan terhadap unsur vokal atau suara manusia.

Karawitan sekar sangat mementingkan unsur vokal.

Karawitan Gending ==

Karawitan Gending merupakan salah satu bentuk kesenian yang dalam penyajiannya lebih mengutamakan unsur instrumental atau alat musik.

Karawitan Sekar Gending ==

Karawitan Sekar Gending adalah salah satu bentuk kesenian yang dalam penyajiannya terdapat unsur gabungan antara karawitan sekar dan gending

Pengertian dari karawitan itu sendiri secara khusus dapat diartikan sebagai Seni Musik Tradisional yang terdapat di seluruh wilayah etnik Indonesia.

Penyebaran seni karawitan terdapa di Pulau [[Jawa]], [[Sumatra]], [[Pulau Madura|Madura]] dan [[Bali]]. Karawitan memainkan alat musik bernama [[gamelan]], sebagai contoh [[Gamelan Pelog|Gamelan Pelog/Salendro]], [[Gamelan Cirebon]], [[Gamelan Degung]] dan [[Gamelan Cianjuran]] (untuk bentuk sajian ensemble/kelompok). Dalam prakteknya, karawitan biasa digunakan untuk mengiringi tarian dan nyanyian, tapi tidak tertutup kemungkinan untuk mengadakan pementasan musik saja.