Musik Kuba
yang beragam dalam gaya dan latar belakang yang berasal dari beberapa
kebudayaan. Dalam bidang musik Kuba, Rumba adalah istilah generik yang mencakup
berbagai irama musik dan tarian yang terkait. Dalam gaya ini, yang mencakup
kombinasi dari kedua musik dan tari, improvisasi vokal dan berirama baik yang
terlibat [5] Hal ini mencakup kombinasi kelancaran musik, tari dan puisi untuk
menghasilkan suara yang unik dan tari [6]
Rumba juga telah digambarkan oleh sebagian orang sebagai musik folkloric dan
kombinasi tari kompleks. Ini mungkin karena pengaruh rumba memiliki dari musik
dan budaya yang disajikan oleh Afrika yang dibawa oleh penjajah Spanyol ke Kuba
untuk menjadi budak. Pencampuran dari dua budaya, antara lain yang kemudian
datang ke dalam budaya, menciptakan orang berakar.
Sementara irama sinkopasi jelas asal Afrika, kerangka musik sebagian besar
didasarkan pada tradisi musik dari Spanyol. Berbagai gaya rumba berasal melodi
mereka, pola dan instrumentasi dari seguidillas, copla, peteneras, Jotas,
soleares, malagueñas, ISAS, Folias dan tarian yang terkait.
Orang Afrika dibawa menjadi budak memiliki sejarah dan budaya yang kemudian
bergabung dengan budaya lain mereka telah didorong ke dalam. Asal Afrika Rumba
dapat ditelusuri ke dua tarian sekuler asal Bantu. Dua pengaruh dan akar untuk
rumba khususnya yang dari "Yulea" dan "Makuta" gaya menari
[6] Ada banyak pengaruh Afrika lainnya di rumba yang membantu membentuk menjadi
seperti sekarang ini tetapi mereka adalah pengaruh utama yang yang terlihat
hari ini di gaya tari.
Orang-orang keturunan Afrika di Havana dan Matanzas awalnya menggunakan rumba
kata sebagai sinonim untuk partai. [7] "[Seiring waktu] rumba lagi menjadi
hanya kata lain untuk partai dan mengambil makna kedua genre musik
didefinisikan Kuba dan juga dari bentuk yang sangat spesifik dari dansa. .
".. [8] Penggunaan lama kata tersebut masih hidup di Kolombia, di mana ir
de rumba berarti untuk keluar pada malam hari.
Dalam rumba ada langkah tari di mana pasangan menari bergerak bersama dan
hampir bertemu di pusar dan kemudian terpisah. Hal ini mirip dengan langkah
tarian yang orang Sara Nigeria lakukan sambil menari. Dalam langkah ini
dilakukan, yang mirip dengan langkah-langkah dalam rumba, sementara orang-orang
menari Sara memiliki deretan laki-laki dan deretan anak perempuan. Deretan
laki-laki dan barisan perempuan berdiri di seberang satu sama lain dan kemudian
mereka bergerak bersama untuk menyentuh daripada terpisah dari satu sama lain,
maka dua baris ulangi langkah ini lagi. Langkah yang dibawa oleh para budak
membuat jalan ke rumba dan telah menjadi bagian dari budaya Kuba sejak lebih
terbuka diterima sebagai bentuk tari dan seni [9]
Muncul di pertengahan abad ke 19 dari lingkungan marjinal Havana dan Matanzas,
musik perkusi berbasis dan tari tidak diterima secara luas. Sebagai tari
Afro-Kuba energik, Rumba sering ditekan dan dibatasi karena dipandang sebagai
berbahaya dan cabul. Karena itu, ketika pertama kali muncul itu dilakukan secara
pribadi.
"Awalnya alat musik rumba terdiri dari barang
rumah tangga biasa: sisi lemari berfungsi dalam peran masa kini Tumba atau
salidor (drum mendukung primer), sementara laci terbalik menjabat sebagai
Quinto (drum timbal) dan sepasang sendok memainkan bagian Cascara pada apa pun
yang tersedia "-Penalosa (2010: xiii). [10]
Pada 1920-an dan 1930-an gerakan intelektual yang dikenal sebagai Afrocubanismo
memberi akar untuk rumba tradisional [11] Ketika gerakan afrocubanismo datang
itu membantu membuka pintu untuk menari berakar Afrika dan cara berekspresi.
Rumba menjadi lebih diterima di antara Kuba dan merupakan ekspresi budaya
diakui bahwa diidentifikasi sebagai bagian dari rakyat Kuba. Hal ini juga
memberikan sarana pada titik ekspresi publik untuk mereka yang tidak
representasi dalam media, Afro-Kuba. Sebelum waktu itu orang kulit putih
memiliki sebagian besar, jika tidak semua, dari kontrol atas setiap ekspresi
berarti, budaya, dan sebagainya [12] Rumba membentuk dan untuk sekali bisa
diekspresikan secara terbuka memberikan beberapa kontrol kembali ke Kuba Afro-
. Untuk rumba, tempat ekspresi untuk orang kulit hitam gratis dan diperbudak
untuk berkumpul juga didirikan. The 'diperbudak orang kulit hitam masih bisa
menghadiri hanya setelah pekerjaan mereka sudah selesai; orang kulit hitam
bebas memiliki pembatasan lebih sedikit [9]
Afro-Kuba rumba, yang dikembangkan di pedesaan Kuba, masih menari di Havana,
Matanzas dan kota-kota Kuba lainnya serta daerah pedesaan, terutama yang
memiliki masyarakat Afrika yang signifikan atau dominan, meskipun sekarang
sudah diresapi dengan pengaruh dari Jazz dan Hip hop.
Kuba Rumba dapat dibagi menjadi tiga tipe dasar: Yambú, Columbia, dan
Guaguancó. Yambú adalah gaya tertua dan paling lambat yang ada. Lalu ada gaya
yang paling populer; Guaguancó. Gaya ini dapat didengar dalam lagu-lagu seperti
"Quimbara" oleh Celia Cruz. Guaguancó juga beberapa tarian yang
merupakan permainan simbolis dari godaan seksual yang dimulai.
"Laki-laki secara berkala mencoba untuk" menangkap
"pasangannya dengan dorongan tunggal panggul. Gerakan erotis disebut
vacunao ('vaksinasi' atau lebih khusus 'injeksi'), gerakan yang berasal dari
yuka dan makuta, melambangkan penetrasi seksual. Para vacunao juga dapat
dinyatakan dengan gerakan tiba-tiba dibuat oleh tangan atau Kaki Quinto sering
aksen vacunao, biasanya sebagai resolusi untuk frase yang membentang lebih dari
satu siklus dari clave. Para vacunao tidak digunakan dalam yambú.. Ungkapan
klasik "En el yambú tidak se vacuna." ('Dalam yambú ada vaksinasi
tidak ada.') umumnya terdengar selama pertunjukan yambú. Mengacu pada ujung
roknya sambil menggoda bergerak atas dan bawah tubuh bergerak sebaliknya,
wanita "membuka "dan" menutup "roknya dalam irama ritmis
dengan musik Upaya pria untuk mengalihkan perhatian wanita dengan mewah (sering
kontra-metrik) langkah, beraksen oleh Quinto, sampai ia berada dalam posisi
untuk." menyuntikkan "nya. perempuan bereaksi dengan cepat berbalik,
sehingga ujung roknya bersama, atau meliputi daerah selangkangan dengan
tangannya (botao), secara simbolis menghalangi Sebagian besar waktu
"injeksi." penari pria tidak berhasil "menangkap"
pasangannya. Para tari dilakukan dengan baik hati humor-Penalosa (2010: xiii,
xvi) [13].
"Saya lahir di lingkungan yang disebut Simpson.
Anda memiliki rumba untuk makan siang dan rumba untuk makan malam. . .
demikian, Anda harus belajar rumba. . . Tua dan muda, dengan penuh hormat, dan
pertimbangan. Itu adalah seluruh cara hidup. [Dengan kata lain, kita lahir
dengan rumba] dan kami akan mati dengan rumba "-Chacha Vega [14].
Yambu adalah tarian pasangan itu juga, namun jauh lebih lambat mondar-mandir.
Columbia adalah tarian solo yang cepat dan sangat akrobatik yang dilakukan oleh
penari pria. Hal utama yang memisahkan ketiga jenis rumba adalah perbedaan
choreographical dan laju musik [6]
Sebuah lagu Rumba Kuba sering dimulai dengan bernyanyi solo suku kata tak
berarti, yang disebut 'diana (s)'. Para penari pria dan penyanyi kemudian dapat
melanjutkan untuk berimprovisasi lirik menyebutkan alasan untuk memegang Rumba
hadir ('decimar'; rentang:. Untuk membuat sepuluh bait-line), atau bukan lagu
ke lagu yang kurang lebih tetap seperti: "Ave Maria Morena "(Yambú,
Anónimo)," Llora Como Lloré "(Guaguancó, S. Ramirez)," Linda
Kuba, Kuba Hermosa "(Guaguancó, R.Deza)," Cina de Oro (Laye Laye)
"(Columbia), "Malanga (Murió)" (Columbia) ".
Rumba sekarang paling sering dilakukan pada pesta-pesta tidak resmi atau hanya
di jalan saat mood itu muncul. Perkusi dan bagian vokal membentuk ansambel musik
rumba itu [6] Ini tari yang diturunkan Afrika rumba dan musik juga mengilhami
penyair dan pada gilirannya mereka juga menginspirasi tarian dan nyanyian.
Beberapa penyair, termasuk Carmen Cordero dan Maya Santos Febres, telah
mengatakan bahwa "gambaran puitis tari mempertahankan maknanya sebagai
wahana perlawanan." Ini bisa dianggap sebagai mendorong perubahan dan
penerimaan [15] Ide-ide ini cocok dengan ekspresi terkait dengan rumba ketika
pertama kali muncul dan ketika itu menjadi lebih banyak diterima oleh semua
rakyat Kuba.
